Το ελληνικό (και παγκόσμιο) ίντερνετ έχει τη δική του γλώσσα. Αν περνάς ατελείωτες ώρες στο TikTok ή το Twitter (X), το feed σου είναι πιθανότατα γεμάτο από edits, νοσταλγικά throwbacks και νέους Gen Z όρους που αν τους πεις στους μεγαλύτερους ή σε κάποιον που δεν είναι chronically online θα σε κοιτάνε σαν εξωγήινο.
Μία από αυτές τις φράσεις που κατέκλυσαν το ίντερνετ είναι το «Άσυλο της Khia» (Khia Asylum).
Ο όρος ξεκίνησε από ένα viral meme το 2014, όπου μία fan της Khia άρχισε να κλαίει όταν την γνώρισε. Πρόσφατα έγινε το απόλυτο εργαλείο για να περιγράψουμε την κατηγορία των «ξεχασμένων» pop stars. Εκείνων που τις ξέρει το core fanbase τους, αλλά το ευρύ κοινό αγνοεί ή γνωρίζει ένα διάσημο hit τους.
This gotta be photoshopped. Ain’t nobody crying when they meet Khia in 2014. pic.twitter.com/WojV46ktql
— BRING OUT THE OLIVES! (@BeckDeeMyG) November 27, 2014
Υπάρχουν κι εκείνοι όμως που κατάφεραν να αποδράσουν από τα δεσμά του, όπως η Chappell Roan, η Charli XCX και η Sabrina Carpenter.
Πώς ξεφεύγει, λοιπόν, κάποιος από το μουσικό «άσυλο»; Ας πάρουμε τα πράγματα από την αρχή:
Τι σημαίνει τελικά ‘Khia Asylum’; 🔎
Αν έχεις υγιή σχέση με το screen time σου, μπράβο σου, όμως τώρα αναρωτιέσαι τι σημαίνει αυτός ο όρος. Είναι απλό, οι καλλιτέχνες που βρίσκονται στο «Άσυλο της Khia» κυκλοφορούν μουσική για χρόνια, έχουν σταθερό κοινό, ίσως και κάποιο παλιό hit, αλλά δεν έχουν γίνει ακόμα household names της βιομηχανίας. Είναι σαν να είχες μία καλή στιγμή και από τότε μόνο κουβά.
Ο όρος προέρχεται από την ράπερ Khia, γνωστή για το θρυλικό σλόγκαν ‘My Neck, My Back…’. Το κομμάτι παίζει σε κάθε πάρτυ, αλλά ελάχιστοι θυμούνται την ίδια.
Πριν το ‘Brat‘, οι περισσότεροι ήξεραν την Charli XCX μόνο από το ‘Boom Clap’ της εφηβείας μας. Η Zara Larsson ήταν η βασίλισσα των club hits των ’10s, μέχρι που ένα meme με ένα δελφίνι ενέπνευσε το πρόσφατο Midnight Sun era της και την έβαλε πάλι στον χάρτη.
Όταν αυτοί οι καλλιτέχνες κάνουν το μεγάλο μπαμ, οι αντιδράσεις είναι δύο: Οι casual ακροατές νομίζουν ότι εμφανίστηκαν από το πουθενά, ενώ οι OG fans εξοργίζονται που ο κόσμος άργησε τόσα χρόνια να αναγνωρίσει το ταλέντο τους.
@hercampus #ZaraLarsson finally getting the recognition she always deserved, IKTR 👏👏 🎥 @Call Her Daddy #CallHerDaddy #AlexCooper #MidnightSun ♬ original sound – hercampus
@highlightscelebs What Happens When Musicians Get Trapped in Khia Asylum #khia #khiaasylum #zaralarsson #lizzo #sabrinacarpenter ♬ original sound – celeb highlights
Πώς δημιουργείται ένα Internet Moment; 📱💥
Για να σπάσεις τα δεσμά του Ασύλου, χρειάζεται να χτίσεις ένα brand. Η Charli XCX το έκανε με το Brat, λανσάροντας ένα ολόκληρο neon-green theme για το καλοκαίρι, που έγινε μέχρι και πολιτικό trend. Η Sabrina Carpenter κυκλοφόρησε το ‘Espresso’, ένα κομμάτι με τόσο εθιστικό, ανάλαφρο Europop στίχο (‘that’s that me espresso’) και από την άλλη, η Chappell Roan δραπέτευσε με το ‘Good Luck, Babe!’ σε μια χρονιά-ορόσημο για την queer pop σκηνή παγκοσμίως.
@zanelowe In our latest interview, @Charli XCX explains the manifesto of ‘BRAT’ #charlixcx #brat #fyp ♬ original sound – Zane Lowe
Η διαφορά ανάμεσα στο να είσαι «κολλημένος» στο Άσυλο και στο να γίνεις super-star κρίνεται στην πολιτιστική συνάφεια. Οι φτηνές προσπάθειες για ένα τυχαίο viral TikTok δεν κρατάνε πολύ. Πρέπει να πείσεις το κοινό ότι η αισθητική σου είναι ακριβώς αυτό που χρειαζόταν τη δεδομένη στιγμή.
Τo σήμα κατατεθέν των pop stars 🌟
Όταν δραπετεύεις, η εμφάνισή σου γίνεται το brand σου και πρέπει να αλλάξεις κάτι δραστικά για να ξεχωρίσεις. Για παράδειγμα, η Chappell Roan καθιερώθηκε με τα έντονα, θεατρικά κόκκινα μαλλιά της, παρόλο που ήταν καστανή μέχρι το 2022. Στην περίπτωση της Sabrina Carpenter, οι χαρακτηριστικές, retro αφέλειες και τα old Hollywood vibes ήταν τα δύο χαρακτηριστικά που άλλαξαν όλο το look της και την έκαναν αμέσως αναγνωρίσιμη.
Η Charli XCX πόνταρε στα μαύρα γυαλιά ηλίου και στο λαχανί, δημιουργώντας μια ολόκληρη ‘party girl’ περσόνα. Τέλος, η Doechii στράφηκε στις ρίζες της ως ‘Swamp Princess’, χαρίζοντάς της τελικά και το Grammy Καλύτερου Ραπ Άλμπουμ, αποδεικνύοντας ότι το σωστό visual identity μπορεί να είναι αυτό που χρειάζεσαι.
Εξέλιξη ή… ξαναζεσταμένα νάτσος; 🔁
Όταν πετύχεις, έρχεται το δύσκολο κομμάτι. Πώς παραμένεις στην κορυφή χωρίς να βαρεθεί το κοινό;
Εδώ μπαίνει ο όρος που κυριάρχησε πρόσφατα, τα «ξαναζεσταμένα νάτσος» (reheating nachos). Πρόκειται για την τάση των καλλιτεχνών να βασίζονται στη νοσταλγία και να ανακυκλώνουν τις δικές τους παλιές επιτυχίες (ή ακόμα και άλλων καλλιτεχνών) για να εξασφαλίσουν τη θέση τους στα charts.
Η Lady Gaga το έκανε πρόσφατα επιτυχημένα, φέρνοντας πίσω την dark-pop αισθητική της με το ‘Mayhem’, και η Miley Cyrus κερδίζει πάντα το ίντερνετ όταν βγάζει από το μπαούλο την Hannah Montana. Μπορεί να μην είναι ίδιο με το OG era αλλά το να φέρνεις μια νοσταλγική στιγμή στο σήμερα δουλεύει ρολόι για να μείνεις μακριά από το Άσυλο.
@joeynolfi Can’t believe my face said the words ‘reheating nachos’ to Lady Gaga’s face, but we talked MAYHEM, Artpop: Act II, Wednesday season 2… and… her iconic 2005 appearance on Boiling Points 👀 Interview on EW! #ladygaga #gaga #mayhem #lg7 #ladygagavideos ♬ original sound – Joey Nolfi
Είναι το mainstream ένα άλλο είδος ασύλου; 🤔
Η απόδραση έχει και το τίμημά της. Το mainstream φέρνει μαζί του τεράστια πίεση και cancel culture. Η Chappell Roan, από αγαπημένη της indie-queer κοινότητας, βρέθηκε ξαφνικά στο επίκεντρο των παπαράτσι και των casual σχολιαστών, με κάθε της αντίδραση να γίνεται drama run στο X μέσα σε δευτερόλεπτα. Αντίστοιχα, η Sabrina Carpenter δέχτηκε έντονη κριτική για το εξώφυλλο του ‘Man’s Best Friend’, με το ίντερνετ να διαφωνεί για το αν η πόζα της ήταν φεμινιστική ή όχι.
Το να ξεφύγεις από το «Άσυλο της Khia» είναι το όνειρο κάθε νέου καλλιτέχνη, αλλά η πραγματικότητα και η πίεση της κορυφής είναι συχνά εξαντλητικά.
