Το κόκκινο έγινε πηγή δημιουργικότητας και παιχνιδιού στο ‘Red Experience by Ploom X Ora Ïto’. Σε αυτό το μοναδικό event, η νέα συσκευή Ploom X Advanced Red by Ora Ϊto, πυροδότησε το πάθος και την τόλμη, εμπνέοντας καλλιτέχνες να εξερευνήσουν την ένταση και τη δυναμική του κόκκινου.
Ένας από αυτούς ήταν ο street artist Cacao Rocks, ο οποίος δημιούργησε ένα διαδραστικό έργο που προσκάλεσε το κοινό να γίνει μέρος της δημιουργικής διαδικασίας. Σε μια αποκλειστική συνέντευξη, μας μιλά για την έμπνευσή του, τη σχέση του με το κόκκινο και πώς το κοινό έγινε ο συνδημιουργός του έργου του στο event του Ploom.
Για τον Ora Ïto το κόκκινο χρώμα «συμβολίζει την τόλμη, την ένταση και το πάθος. Πυροδοτεί συναισθήματα και αισθήσεις». Τι συμβολίζει για εσένα, προσωπικά αλλά και καλλιτεχνικά, το κόκκινο;
Ακριβώς το ίδιο θα έλεγα. Το κόκκινο συμβολίζει και χρειάζεται τόλμη. Προσωπικά το χρησιμοποιώ σπάνια στα δημιουργήματά μου, αλλά όταν συμβαίνει, σίγουρα θέλει θάρρος. Είναι ένα χρώμα που ξεχωρίζει στον χώρο – κόκκινα τα πέταλα των λουλουδιών, κόκκινο το φανάρι, κόκκινο το κραγιόν σε χείλη.
Το Ploom και η αισθητηριακή τελειότητα συναντιούνται για πρώτη φορά φέρνοντας ένα εμβληματικό special edition. Πώς νιώθεις που είσαι μέρος αυτής της σύμπραξης με ένα δικό σου δημιούργημα;
Είναι σίγουρα τιμητικό να είμαι μέρος αυτής της δράσης και να βλέπω μια τόσο μεγάλη εταιρεία να εμπιστεύεται το έργο μου. Ήταν πρόκληση να δημιουργώ σε διάλογο με τον Ora Ïto και να δουλεύω πλάι στον Γιώργο Ελευθεριάδη και τη Ρούλα Ρέβη.
Τι συναισθήματα θέλεις να προκαλέσεις με το έργο σου; Είδες τις αντιδράσεις που περίμενες;
Πάντα θέλω τα έργα μου να προκαλούν ένα αίσθημα χαράς και αγαλλίασης. Δεν θέλω πια να προκαλώ τόσο. Με ενδιαφέρει περισσότερο η διαχρονικότητα και η ποιότητα, και νομίζω πως οι αντιδράσεις των καλεσμένων το απέδειξαν.
Είναι ευρέως γνωστό πως η τέχνη είναι το αποτέλεσμα πολύπλοκων εσωτερικών διεργασιών. Ωστόσο, μέσω του ‘simplexity’ παρουσιάζεται στην πιο απλή της μορφή. Θεωρείς πως η έννοια του ‘simplexity’ επηρεάζει τη δημιουργικότητα;
Κάποιες φορές στην απλότητα κρύβεται η ομορφιά. Θυμάμαι ένα ταξίδι στην Ιταλία με τον γλύπτη Κώστα Βαρώτσο για τη Μπιενάλε Νέων Καλλιτεχνών της Ευρώπης. Μου είχε πει τότε πως δεν χρειάζεται να βασανίζω τα έργα μου με πολυπλοκότητα, γιατί αυτό βασανίζει και τον θεατή. Αυτή τη συμβουλή την ακολουθώ μέχρι σήμερα.
Ποια ήταν η έμπνευση πίσω από το έργο σου στο event του Ploom; Πώς προέκυψε η ιδέα το κοινό να το «ολοκληρώσει» στη διάρκεια του event και πώς ένιωσες όταν είδες το τελικό αποτέλεσμα;
Το έργο στο event ήταν στην ουσία ένα παιχνίδι με το κοινό. Εγώ απλώς προσέθεσα στοιχεία σε όσα ζωγράφισαν οι καλεσμένοι. Δεν υπήρχε κάποια συγκεκριμένη έμπνευση, αλλά η ιδέα ήταν να δώσω χώρο στη δημιουργικότητα του κοινού. Το τελικό αποτέλεσμα ήταν μια συλλογική δημιουργία που είχε τη δική της μοναδική ενέργεια.
Πώς κατάλαβες ότι το μεγάλο σου πάθος είναι η τέχνη και τι ήταν αυτό που σε ώθησε μέσα σου για να το κυνηγήσεις;
Μεγάλωσα πλάι σε έναν καλλιτέχνη, τον πατέρα μου, Γιώργο Μέγκουλα. Από μικρός πήγαινα μαζί του στο εργαστήριο, αλλά και σε μουσεία και εκθέσεις. Κατάλαβα όμως και πόσο δύσκολη είναι η ζωή ενός καλλιτέχνη, γι’ αυτό αρχικά ακολούθησα άλλες σπουδές, θέλοντας να γίνω φιλόλογος. Παράλληλα, ζωγράφιζα στους δρόμους σαν αντίδραση. Τελικά, μετά τις σπουδές και τη στρατιωτική θητεία, αποφάσισα πως η ζωγραφική είναι αυτό που θέλω να κάνω με κάθε κόστος.
Αν μπορούσες να αλλάξεις τα χρώματα ενός πίνακα, ποιος θα ήταν αυτός;
Δεν νομίζω να άλλαζα τα χρώματα κάποιου έργου. Όμως, θα ήθελα κάποια στιγμή να κάνω αγιογραφία με το δικό μου στυλ και χρώματα – φυσικά διατηρώντας το χρυσό.
Ο Cacao Rocks, μέσα από τη συνεργασία του με το Ploom στο ‘Red Experience by Ploom X Ora Ïto’, μας θύμισε πως η τέχνη είναι ελευθερία – ένα παιχνίδι συναισθημάτων και δημιουργίας που μας φέρνει πιο κοντά. Το κόκκινο, όπως και η νέα συσκευή Ploom X Advanced Red by Ora Ϊto, γίνεται σύμβολο τόλμης, απόλαυσης και έμπνευσης, δείχνοντας ότι η δημιουργικότητα δεν έχει όρια όταν υπάρχει πάθος.
